El Teatro Gayarre de Iruñea estrena este viernes (20.00) la obra ‘Misoginia & Spoilers’, una adaptación contemporánea del clásico de Henrik Ibsen ‘Hedda Gabler’, de la mano de la compañía navarra Inextremis Teatro.

Esta nueva producción lleva la firma el dramaturgo y director José Padilla, quien ha reescrito la obra desde una óptica crítica y actualizada, abordando temas como la mezquindad, las estrategias ocultas, la misoginia y el deseo de popularidad. Entradas a la venta en taquilla y en la web.

Padilla ha reinterpretado a Hedda Gabler, uno de los personajes femeninos más complejos de Ibsen, alejándola de su entorno para explorar su dimensión en la sociedad contemporánea.

Precisamente, la obra original, publicada en 1890, es conocida por su retrato psicológico de la alta sociedad de finales del siglo XIX y su protagonista, que desafía los ideales de moralidad femeninos de su tiempo.

Considerada por muchos como una de las primeras representaciones de la ‘mujer fatal’, Hedda encarna una complejidad psicológica que desafía los roles femeninos establecidos en la época, invitando al espectador a reflexionar sobre el lugar de la mujer en una sociedad que le impone limitaciones estrictas.

Leire Ruiz asume el rol principal de Hedda, un personaje que busca destruir tanto su propia vida como la de quienes la rodean, caracterizado por su complejidad y contradicciones.

La acompañan en el reparto Txori García Uriz, Oier Zuñiga e Iratxe García Uriz, mientras que la escenografía y el diseño visual de la obra han sido obra de Raúl Arraiza, Ilazki Martirena y Fermin Izko, quienes han trabajado en la ambientación de esta propuesta escénica.

La historia explora cómo Hedda, en su rechazo hacia los valores de la sociedad en la que vive, busca romper con las expectativas de género y comportamiento, llevándola a tomar decisiones que perjudican tanto su vida como la de quienes la rodean.

Oier Zuñiga, actor en la obra y miembro de la compañía, ha destacado este miércoles en rueda de prensa el «compromiso de Inextremis con proyectos de calidad artística» y ha abogado por mantener un tono de humor y poesía, «incluso en los temas más oscuros».

Según él, esta combinación «permite al espectador aliviar la tensión mientras se invita a una reflexión profunda. El humor es el espejo más potente que podemos poner».

Por su parte, el autor y director de la obra, el tinerfeño José Padilla, ha afirmado que su objetivo ha sido «cuestionar la figura de Hedda sin pretender corregir el texto clásico», ya que «no se trata de enmendar a los clásicos, sino de buscar otro brillo y cuestionar las obras que hemos recibido».

Padilla ha subrayado que los clásicos son una suerte de «manual de instrucciones» de los comportamientos humanos, lo que le ha llevado a explorar las dinámicas de poder y género desde una perspectiva contemporánea.

Iratxe García ha puesto en valor que «ha sido un proceso largo, nos ha costado llegar hasta aquí, pero por eso es doblemente gozoso», al igual que «hemos invertido mucha energía, mucho amor», ha destacado.

Leire Ruiz, por su parte, ha señalado que el proceso de investigación de su personaje ha sido «clave» en su interpretación, puesto que «el trabajo previo, compartido con 40 personas en el Teatro Gayarre, fue esencial para afianzar la visión de la obra y entender la complejidad emocional de Hedda».

«Es un viaje muy potente, porque es un personaje con mucha complejidad», ha comentado la actriz, destacando la profundidad del texto y la forma en que permite explorar la fragilidad y la dureza de la protagonista.

En último lugar, Txori García Úriz también ha subrayado la importancia de una «sólida interpretación» afirmando que «las historias llegan porque los personajes están bien armados».

A su juicio, el esfuerzo y el trabajo meticuloso del equipo «se verán reflejados en la intensidad emocional que la obra transmite».