Yazmin Lacey

Yazmin Lacey, nacida en el este de Londres, apareció en escena por primera vez con el EP “Black Moon” de 2017. Tal era la calidad de ese material que algunos avispados ojeadores de la industria vieron en ella su innegable talento. Los colaboradores de Brownswood Bubblers, el programa de mentores creativos del dj y activista musical Gilles Peterson fueron quienes se fijaron en ella y luego aparecieron otros dos EPs –“When The Sun Dips 90 Degrees” y “Morning Matters”–. En ese tiempo también contribuyó a las reelaboraciones de las canciones clásicas del sello de jazz Blue Note records.

Ahora se presenta con su disco largo de debut “Voice Notes”, una paleta musical mucho más amplia que los tres anteriores trabajos. Es una suma ágil y versátil que recoge las diferentes influencias de la actual escena inglesa afroamericana. Algo lógico en alguien criada por padres caribeños amantes de la música que crecieron escuchando reggae, lover's rock y soca, así como pop y música rap estadounidense que inevitablemente se metió en la casa.

Los temas del álbum son el autodescubrimiento y la búsqueda de paz mental, los cuales son explorados hábilmente por el franco toque lírico de Lacey. La música cubre una amplia gama de estilos y están unidos por la producción de Dave Okumu, Melo-Zed y Craigie Dodds y la voz de Lacey. Dada la variedad de estilos incluidos, no sorprende que se descubran nuevos aspectos de su voz.

Yazmin Lacey es una cantautora que sabe cómo llegar a ser ella misma y a sus 33 años ha utilizado su música como un ejercicio para capturar esos momentos y ponerlos en una canción, como si fuera una instantánea de las partes íntimas de su propia vida.

Realizado a partir de jam sessions de estudio, el proceso de grabación capturó intencionadamente la belleza de la imperfección. Optó por renunciar a un sonido pulido para dar paso a la crudeza. Sónicamente es incatalogable, compuesto por muchos estilos e influencias. «Hay muchos sabores diferentes en las canciones por las variadas formas en que me expreso», comparte. «Las cosas que escucho, la música que amo, es difícil de ubicar. En cierto modo lo llamaría soul porque de ahí viene, de mi propia alma».

Obtuvo el apoyo de “The Guardian” y “BBC Radio 6 Music”, tiene fanáticos como Questlove, pero además de esos elogios, son las partes más pequeñas e invisibles de su vida las que se convierten en la historia de “Voice Notes” y las reflexiones personales íntimas que Lacey elige compartir con los oyentes. «Son mis reacciones a mis experiencias vividas», dice. Son esas experiencias capturadas en el momento, «rupturas, mudarse, comenzar de nuevo, cometer errores, perderse, encontrarse y poder volver a darse cuenta de lo que realmente es importante», las que pasan a primer plano, imperfecciones incluídas, en este cálido disco de soul contemporáneo.

CD AIPAGARRIA

Burt Bacharach & Elvis Costello

“The Songs of Bacharach & Costello” • Universal, 2023 • Pop

La sofisticada complejidad y el brillo cosmopolita de la música de Burt Bacharach cambiaron para siempre el mundo del pop con su torrente inicial de giros jazzísticos y una sutil teatralidad. Las melodías de Bacharach, unidas a la inmensidad de las letras de Hal David, sin duda transformaron a Elvis Costello. Como joven rockero de pub convertido en joven punk en las primeras giras del sello Stiff, Costello se encontró a sí mismo como un intérprete ágil de la música de Bacharach, algo que condujo a una colaboración épica que comenzó con canciones para la banda sonora de la película de 1996 “Grace of My Heart”, su grabación a dúo de 1998, “Painted by Memory”, y canciones escritas por el dúo para un musical de Broadway. Todo esto forma ahora parte de una brillante recopilación que incluye 4CDs y 2LPs con fotografías, notas y un ensayo de Costello sobre el trabajo con Bacharach.