Con su carcasa transparente y su tamaño parecido a un microondas, lo cierto es que es fácil confundir este lavavajillas (sí, has leído bien, este lavavajillas) con alguna de las pequeñas impresoras 3D que se están haciendo tan populares. Creado en colaboración con Frog design, el propósito de “Tetra Heatworks” es mantener a raya nuestros platos sucios empleando la menor cantidad de tiempo y agua posibles sin ocupar apenas espacio. Sus compactas dimensiones son producto de los esfuerzos previos de Heatwork para producir el calentador de agua sin tanque Modelo 3 del que ya hablamos previamente. Utilizando la misma tecnología sin tanque, que permite sustituir elementos de calentamiento tradicionales por electrodos de grafito (tecnología Ohmic Array), el “Tetra” puede calentar agua con mayor precisión y eficiencia utilizando solo un litro y medio de agua y 10 minutos para una limpieza de ciclo completo. «Nuestra investigación indica que, aunque el hogar promedio está compuesto por 2,58 personas, el lavavajillas moderno está pensado para trece usuarios o más. Esto hace que las personas crean que o bien deben lavar a mano sus pocos platos sucios, con lo que desperdician diez veces más agua que usando un lavavajillas, o tienen que esperar a que una carga de llenado ejecute un ciclo. Con ‘Tetra’, esperamos cambiar esa mentalidad», cuenta Jerry Callahan, CEO y fundador de Heatworks. Sus usos van más allá de ser un mini lavavajillas de lo más moderno, ya que también nos permite «desinfectar productos para bebés, lavar contenedores de plástico sin miedo a derretirlos, cocinar mariscos o limpiar frutas». “Tetra” costará menos de 300 dólares y estará disponible para su compra a fines de 2018. www.myheatworks.com/

Plantas lámpara

Hay veces que me gusta leer libros de ciencia ficción porque hacen que mi mente viaje a mundos fantásticos; pero hay otras veces, cuando mi mente está sedienta de inventos y posibilidades de futuro, que simplemente me meto en la página web del MIT (Massachusetts Institute of Technology) y me dejo llevar. Os lo recomiendo encarecidamente. Una de las cosas que más me ha llamado la atención ha sido cómo están dando pasos para convertir plantas normales y corrientes en lámparas gracias a la incorporación de una enzima luciérnaga. Esto podría significar, por ejemplo, que las plantas domésticas podrían servir como iluminación interior de baja intensidad y los árboles podrían actuar como farolas autónomas. El método podría ser utilizado en cualquier planta. Para crear resplandor, las plantas se impregnaron con una solución que lleva luciferasa, la enzima que da brillo a las luciérnagas y que reaccionaba dentro de las hojas de la planta. El resultado es una luz tenue que dura alrededor de tres horas y media. El método se puede usar en cualquier tipo de planta y, hasta ahora, se ha probado en rúcula, col rizada y espinaca, además de en berros. «La idea es crear una planta que funcione como una lámpara de escritorio, una lámpara que no tengamos que enchufar», dijo Michael Strano, autor principal del estudio y profesor de ingeniería química de Carbon P Dubbs en el MIT. En el futuro, los investigadores también esperan desarrollar una forma de pintar o pulverizar las nanopartículas en las hojas de las plantas, lo que podría permitir transformar los árboles y otras plantas grandes en fuentes de luz. ¿Qué os parece? Por cierto, se me olvidaba contaros que también están trabajando en plantas que detectan explosivos.

Potpourri

La diseñadora alemana Meike Harde ha diseñado para Pulpo cuatro familias de catorce vasos y jarrones hechos en vidrio soplado de alta calidad. La colección, que se llama “Potpourri”, combina color y transparencia, superficies opalescentes y pulidas, formas orgánicas y geométricas, todo organizado en una combinación armoniosa de estilos contemporáneos unificados mediante un esquema de colores repetidos. Cada familia de “Potpurri” está compuesta por una jarra y tres vasos y refleja la fresca naturaleza del vidrio soplado gracias a la miríada de colores, texturas y formas enigmáticas que componen la colección. Burbujas, rayas y otras variaciones en tamaño y color son parte del proceso de producción artesanal, y no defectos en el diseño o la producción, por lo que cada pieza es única, como en cualquier buena familia. www.pulpo-shop.de

PH 5

En el apartado de clásicos del diseño, esta semana nos toca felicitar a la lámpara “PH 5”, que cumple ni más ni menos que sesenta años. Diseñado por Poul Henningsen en 1958, este icono del diseño nórdico sigue tan fresco, colorido y lozano como el primer día gracias a su sofisticada forma y sus coloridas combinaciones posibles. Poul Henningsen desarrolló el “PH 5” en 1958 como continuación de su famoso sistema de tres colores, que se lanzó en 1926 y perseguía un objetivo muy importante, aunque ahora nos parezca más que obvio: hacer que la luz fuera más suave y más acogedora en una era en la que la iluminación eléctrica todavía era nueva y deslumbraba más que alumbraba. www.louispoulsen.com

Knife reinvented

Muchos periodistas bromean diciendo que en este momento existen dos tipos de diseñadores: los apasionados de la tecnología que quieren meter asistentes de voz en absolutamente cualquier cosa y los que intentar proponer avances y mejoras en nuestras interacciones cotidianas. Chifen Cheng entra en la categoría de estos últimos y, con “Knife reinvented”, adopta una posición de lo más holística y nos propone un cuchillo de ensalada que no solo es hiperfuncional, sino que es estéticamente hermoso. Además de poder servir como mortero, el que la hoja sea de madera evita la reacción de oxidación de la lechuga, generalmente causada por el acero inoxidable. Debido al peso del mango-mortero, el cuchillo se mantiene de pie elegantemente, esperando a que su maestro le de un buen uso. Un diseño inteligente y elegante. www.milandesign.co