Altin Gün

Los innovadores músicos turcos de psych-folk Altin Gün publican “Aşk”. Se trata de un trabajo en el que el grupo se aleja del sonido electrónico y empapado de sintetizadores de sus aclamados álbumes de 2021, “Âlem” y “Yol”. Un disco en el que está capturada toda la fuerza contagiosa de las propulsivas actuaciones en directo de la banda afincada en Ámsterdam. Grabados con equipos y técnicas de época, los diez temas del álbum representan nuevas lecturas visionarias de melodías folclóricas turcas tradicionales, revelando cómo estas piezas antiguas siguen siendo eternamente resonantes y maduras para la reinterpretación.

«Estas canciones se han versionado siempre, muchas veces», dice la vocalista y teclista Merve Dasdemir. «Pero no en versiones de pop psicodélico», añade el bajista Jasper Verhulst. «Definitivamente conecta más con un sonido de directo, casi como un álbum en vivo. Nosotros, como banda, nos metemos en un local de ensayo y creamos música juntos en lugar de hacer maquetas en casa».

De esta manera, adoptan un enfoque tradicional para grabar un álbum de rock, como en los años 70. Es esta atención al detalle en el uso de equipos y técnicas de grabación vintage lo que confiere al álbum un sonido tan cálido y acogedor.

“Aşk”, que hunde sus raíces en la antigüedad pero resplandece de vitalidad y relevancia contemporáneas, también incluye la deslumbrante reinvención de Altin Gün de “Lelim Ley”, una canción clásica de amor perdido y exilio. Es una pieza que cuenta con música compuesta por el renombrado músico, poeta y político Zülfü Livaneli y letra escrita por el novelista Sabahattin Ali (1907-1948), ambos turcos. Tomada de un relato corto de Ali de 1937, “Ses”, “Lelim Ley” se unió a la música compuesta por Livaneli en 1975 y desde entonces se ha convertido en una de las canciones más conocidas y queridas por los turcos de todo el mundo.

Procedentes de Ámsterdam, pero con orígenes diversos –turcos, holandeses…–, Altin Gün han cautivado la imaginación de sus seguidores por su indeleble fusión de rock psicodélico, funk, synthpop, reggae... con las ricas y diversas tradiciones de la música folk anatolia y turca. Es el suyo un terreno musical del todo personal donde parten de sus raíces para crear un mundo sónico contemporáneo. La banda captó la atención mundial con su debut de 2018, “On” y obtuvo una prestigiosa nominación al Premio Grammy con su segundo disco de 2019, “Gece”.

Conocidos por sus vertiginosas e hipnóticas actuaciones en directo, gran parte de 2022 lo pasaron actuando en escenarios de todo el planeta, incluyendo giras con entradas agotadas en Norteamérica, Europa e Inglaterra, junto con actuaciones en festivales internacionales. La banda ha realizado recientemente tres colaboraciones históricas con la famosa Metropole Orkest de los Países Bajos.

CD AIPAGARRIA

boygenius

“the record” • Interscope, 2023 • Rock

Hace cinco años, tras una gira conjunta, Julien Baker, Phoebe Bridgers y Lucy Dacus se unieron para publicar juntos un hermoso EP de debut como boygenius. Ahora, el supergrupo de compositoras lanza su esperado álbum largo de debut, descaradamente titulado “the record”. Es un trabajo que transmite sentimientos con mayúsculas. El álbum es suave aunque también refleja un mundo cruel, implacable y lleno de imágenes fatalistas; pero el amor que han descubierto en la música que elaboran juntas las salva y las reaviva. Gritan sus angustias y desenrollan historias con una resonancia silenciosa –«tengo 27 años y no sé quién soy / pero sé lo que quiero»– cantan en “Emily I'm Sorry”. Un gran disco de indie-rock que agradecerán los seguidores del género.